Время назад: история чокера
Ожерелья-чокеры буквально выпадали из моды на протяжении тысячелетий.
Задолго до того, как они обвивали шею девушек-готов в 1990-х или стали популярными благодаря принцессе Уэльской в конце 1800-х, чокеры носили женщины в древних цивилизациях, чтобы защитить то, что даже тогда они считали очень важной частью. тела, шею.
Чокер это аксессуар, который пересекает многие культуры, в том числе африканскую, индийскую и западную, а также классовые различия.
В связи с тем, что колье снова на подъеме, Ивонн Марковиц, Рита Дж. Каплан и Сьюзен Б. Каплан, почетный куратор Ювелирного музея изящных искусств (MFA) в Бостоне, недавно нашли время, чтобы поговорить с нами об истории, украшения для шеи в мире ювелирных украшений.
Кто первым начал носить чокеры? История колье насчитывает тысячи лет, начиная с древнейших мировых цивилизаций, Шумерской империи в Месопотамии и Древнего Египта.
Марковиц сказала, что женщины в обоих этих древних мирах носили колье, часто сочетая их с другими ожерельями, по той же причине, по которой они носили все украшения — чтобы защитить себя и получить магическую силу.
«Многие древние украшения, — заметила она, — защищают и оберегают».
Они надевали украшения на те части тела, которые, по их мнению, нуждались в защите — горло, голову, руки и лодыжки — и верили, что это наделяло их особыми силами. Особенно это касалось золотых украшений, которые древние народы связывали с солнцем, и лазурита, который египтяне связывали с живительной силой реки Нил.
Марковиц сказала, что женщины в Египте также носили чокеры, состоящие из четырех-шести рядов бус, скрепленных вертикальными проставками зигзагообразной формы.
Когда после этого ожерелья-чокеры снова вернулись «в моду»? В западной культуре колье высокого ювелирного искусства снова и снова можно увидеть на протяжении всей истории, в том числе в эпоху Возрождения, с портретами того времени, изображающими ожерелья, которые носят высоко на шее.
«У этого стиля были яркие моменты, — сказал Марковиц, — и я предполагаю, что следующий большой момент был в конце 19-го века».
Как это часто бывает в мире моды и ювелирных украшений, близость очень публичной фигуры способствовала возрождению колье.
Александра Датская (1844-1925) была на британском престоле в качестве жены короля Эдуарда VII с 1901 по 1910 год, а до этого провела около 38 лет в качестве принцессы Уэльской.
Во время своего правления она стала влиятельной фигурой в мире моды и популяризировала одно из своих любимых украшений — колье-чокер.
История, которую рассказывали на протяжении многих лет, заключается в том, что Александра носила чокеры, чтобы скрыть детский шрам на шее, хотя Марковиц отметила, что история о шраме королевы так и не была подтверждена.
Однако, если это правда, Александра была бы не единственной женщиной своего времени, которая использовала свои украшения, чтобы скрыть несовершенство.
В коллекцию музея Виктории и Альберта в Лондоне входит Kropfkette (цепочка для зоба), изготовленная в Австрии где-то между 1840 и 1870 годами.
Кропфкетты представляли собой чокеры, состоящие из нескольких рядов цепочек с большой застежкой спереди. Женщины в Южной Германии и Австрии носили их, чтобы скрыть шишки на шее, вызванные зобом, болезнью, вызванной дефицитом йода, распространенной среди тех, кто жил высоко в Альпах.
Однако эти колье были не такими фантастическими, как те, что надела Александра; они были серебряными и часто украшены гранатами.
Марковиц сказала, что чокеры оставались популярными в период ар-нуво — Рене Лалик создал одни из самых красивых из когда-либо созданных, по ее словам, — и вплоть до 1920-х годов, которые по ходу дела стали известны как «собачьи ошейники». (Она сказала, что сэр Чарльз Леонард Вулли дал им это название после раскопок Королевского кладбища в Уре, что когда-то было Месопотамией.)
В Америке Асторы носили длинные жемчужные ожерелья с несколькими нитями жемчуга, обернутыми вокруг шеи, в то время как другие надевали простую черную ленту.
Затем, когда в 1930-х годах эра ар-деко угасла, «(чокеры) в значительной степени ушли в прошлое», — сказала она.
Несмотря на то, что в популярной культуре время от времени случались возрождения — чокеры из бисера эпохи хиппи и чокеры с пластиковыми татуировками 1990-х годов — вот два примера, которые приходят на ум, — чокеры, изготовленные из качественных материалов, так и не обрели прежней популярности.
«Это не самое удобное украшение для ношения, и оно также должно быть хорошо подогнано, если только это не что-то со шнурком или тканью, чтобы можно было подогнать его по шее», — заметила Марковиц.
Сегодня чокеры снова набирают обороты вместе со своим, казалось бы, более удобным и простым в посадке двоюродным братом, воротником, причем как изысканные, так и модные вещи попадают в магазины.
